판소리·도자기에 빠진 美 현대미술 거장

문화 > 전시·공연 판소리·도자기에 빠진 美 현대미술 거장 티에스터 게이츠 첫 한국 전시판소리서 가스펠의 울림 느껴고통과 희망 담은 음악에 주목韓도자기 절제된 미학서 영감치킨 간판 등 일상 속 사물로서로 다른 문화의 접점 보여줘 티에스터 게이츠가 3일 화이트큐브 서울에 마련된 청음 공간에서 작품을 소개하고 있다. 책장에 있는 1만4000여 장의 LP 음반 컬렉션은 작가가 선보이는 또 하나의 작품이다. 화이트큐브 세계적인 명성을 얻고 있는 미국 현대미술가 티에스터 게이츠는 판소리 소리꾼이 목청을 끌어올리는 대목에서 흑인 교회의 가스펠을 떠올렸다. 한국 도자기의 고요하고 절제된 미학은 자신이 추구하는 조형 언어와 유사하다는 점도 발견했다. 한국과 흑인 공동체 문화 사이에 존재하는, 예상치 못한 접점들이었다. 게이츠의 첫 한국 개인전 '아프리카 정물들'이 서울 강남구 화이트큐브 서울에서 열리고 있다. 작가는 조각, 도예, 건축, 퍼포먼스, 음악 등 여러 매체를 넘나들며 흑인 공동체의 역사와 문화적 유산을 탐구해왔다. 이번 전시에서 한국 문화에서 영감을 받은 작업들을 선보인다. 전시장 한쪽에 마련된 청음 공간이 눈길을 끈다. 벽면을 채운 1만4000여 장의 LP 음반과 턴테이블, 빈티지 스피커가 관람객을 맞는다. 한국의 리스닝 바에서 영감을 받아 꾸민 공간이다. 지난 3일 전시장에서 만난 작가는 블루스 가수 멤피스 슬림과 가스펠 가수 마할리아 잭슨의 음반, 한애순 명창의 '심청가'를 손수 들려줬다. 그는"10년 전 판소리를 처음 들었다"며 "그때부터 친숙하게 느껴졌다. 미시시피 출신의 목사님이 아침 기도를 할 때 목구멍 깊은 데서부터 끌어올리는 듯한 비브라토가 판소리와 매우 비슷했다"고 말했다. 작가는 시대의 고통과 희망을 담아왔다는 점을 판소리와 흑인 음악의 공통점으로 꼽았다. 그는 "흑인들은 블루스를 통해 시대가 얼마나 힘든지를, 동시에 앞으로는 나아질 수 있다는 것을 노래했다. 잭슨의 가스펠은 1950~1960년대 흑인 민권운동 당시 행진과 집회에서 쓰였다"며 "판소리 역시 억압적인 조건에서 음악을 통해 새로운 에너지와 힘이 나올 수 있는 것을 보여준다"고 말했다. 30년간 점토를 재료로 작업해온 작가는 일본에서 도예를 공부하며 한국 도자기의 역사와 미학에도 관심을 갖게 됐다고 했다. 그는 "오늘날 우리가 알고 있는 일본의 미학은 일본으로 건너간 한국 도공들의 기여 없이는 존재할 수 없었을 것"이라고 말했다...