첼리스트 박유신, 첼로곡 없는 첼리스트 공연 "화려한 고음 기대하세요"

오는 29일 서울 예술의전당에서 열리는 ‘박유신&한지호 듀오 리사이틀’은 이례적이다. 첼리스트가 무대에 오르지만 공연 레퍼토리에 첼로 곡이 없다. 클라리넷, 바이올린, 플루트 등 다른 악기를 위해 쓰인 작품들을 첼로와 피아노로 연주하는 자리다.

공연을 기획한 첼리스트 박유신은 최근 아르떼와의 인터뷰에서 “첼로 연주의 깊이가 다른 악기를 위해 쓴 작품으로도 드러날 수 있다”고 말했다. 박유신은 어텀실내악페스티벌과 포항국제음악제의 예술감독을 겸하고 있다. 그러면서 2022년 <시인과 사랑>, 2024년 <겨울 나그네> 등의 앨범을 내며 슈만과 슈베르트의 가곡을 첼로로 재해석했다.

이번 공연을 결심하게 만든 곡은 ‘비의 소나타’로 불리는 브람스 바이올린 소나타 1번이다. 박유신은 “독일 유학 시절 스승인 에밀 로브너가 첼로로 이 작품을 들려줬는데 매우 좋았다”며 “화려함이나 에너지를 보여주기보다는 내면에서 노래하고 회상하는 표현이 어울리는 작품”이라고 설명했다. 이 곡을 중심으로 평소 즐겨 듣던 작품들을 모으다 보니 자연스럽게 다른 악기를 위한 곡들로 프로그램이 채워졌다.

공연은 1부의 독일 음악과 2부의 프랑스 음악이 대비를 이룬다. 독일 음악의 깊이와 서정성에 빠져든 뒤 프랑스 음악 특유의 색채감과 화려함을 느낄 수 있는 구성이다. 1부는 슈만이 클라리넷을 위해 쓴 ‘환상소곡집’(작품번호 73)으로 시작해 브람스 바이올린 소나타 1번으로 이어진다.

프랑스 음악으로 바뀌는 2부에선 포레의 ‘플루트와 피아노를 위한 경연의 소품’을 첼리스트 스티븐 이설리스가 첼로로 편곡한 버전을 연주한다. 마지막은 프랑크의 바이올린 소나타 가장조다. 바이올린 곡을 첼로로 연주할 땐 음역대를 낮추는 경우가 많지만, 이번 공연에선 음을 내리지 않는다고. “첼로는 고음의 화려함도 겸비한 악기에요. 프랑크 소나타가 고음을 화려하게 표현한다면 브람스 소나타는 이 고음을 여리게 제어해야 하는 경우가 많습니다. 이 여림을 섬세하게 표현하는 게 어려운 부분이죠.”

협연은 피아니스트 한지호가 맡는다. 두 음악제의 예술감독인 박유신은 협업이 익숙하다. 매년 가을마다 열리는 이들 축제를 두고 많은 음악가들과 머리를 맞대고 축제를 준비해봐서다. “앞으로 접근성이 좋은 축제를 만들기 위해 ‘찾아가는 음악회’와 같은 프로젝트를 구상하고 있어요. 교육 프로그램을 마련해 음악인이 되려는 학생들도 지원하려 합니다.”

이주현 기자 deep@hankyung.com